谁？”曹元用逗弄道。
依依回道：“还真是柳大人。”
曹元用笑了笑，夺门而去。
【二】《洪州歌六首-其六》柳贯.词 客家山歌
依依的屁股还没坐下，忙不迭地问：“柳大人，这是什么时候的事儿？”
柳贯只是捋须笑。
依依后悔不已，“刚才，只顾得骂人家镜儿姑娘了……原来这‘一弦一柱都是情’啊！”
柳贯美美地放下了茶杯，又一捋那花白的胡须，悠闲地唱起了家乡的小调：
“旧闻双井团茶美，近爱麻姑乳酒香。
不到洪都领佳绝，吟诗真负九回肠。”
听了柳贯的唱词，依依埋怨说：“您老人家，怎么还喜新厌旧呢？”
“什么喜新厌旧！”柳贯笑道，“老夫只是想告诉你，唱错了曲子，你确实不该责怪镜儿姑娘……”
依依嫉妒说：“呵，这还没怎么着呢，就护上？”
“没护上，”柳贯道，“刚才老夫唱的这首《洪州歌》是几句？”
“四句呀！”依依回应说，“你自己刚刚唱的，就忘了？这记性，还想抱得美人归？”
柳贯又问：“为什么是四句呢？”
“三句，不是少了一句么；五句又多了一句，四句，正好！”依依的这些无厘头的神回答，惹得在座的诗词大家们是哈哈大笑。
等大家笑够后，柳贯就说：“唐诗中为什么以四句、八句为多呢？这是因为，唐诗中的‘绝句’是来源于汉及魏晋南北朝时期的歌谣。
作为歌谣，有一个最显著的特点----就是以四句为一段的唱词，正是所谓的“四句子 ”。
所谓的‘四句子’，每一句的词大都以七字句为多。曲调常接近于将两个并列的或对称的上下句叠置，并常在第三句作较大的变化处理，形成一种起、承、转、合的曲式。通常第二句以调式主音或其上、下五度音作结，第四句以调式主音作结。
《卷珠帘》的词牌，来源于‘唐教坊曲’。
唐教坊，是唐代宫中管理宫廷音乐的官署。到了开元盛世，教坊不再是属于太常寺，而是逐步发展成为一个独立的机构，有其独立的规章制度和任务。
太常寺负责的主要是雅曲，而教坊则主要负责的是俗乐。之所以称为‘俗乐’，就是因为它的乐曲都是来自五湖四海的风俗民谣。
所以为之填词的诗词大家，就都采用了‘四句子’的形式，以至于，到了宋朝，《卷珠帘》成了词牌，‘七绝’变成了‘长短句’，这些教坊曲也没有改变‘四句子’为一段的演唱形式。
那么，纪公子的这首新派的《卷珠帘》，前两阙还是‘四句子’的格调，所以，依依姑娘唱起来就比较顺手。可是，到了第三阙，纪公子改成了‘两句式’，单单一个‘啊’字，不能算作一句，而你却当做一句来唱，岂能不别扭？”
依依问：“那怎么办？”
柳贯起身来到古筝前。
只见他信手拔弹，从容典雅弹奏着《卷珠帘》的原曲调。突然，他琴声一转，一声声清新的音符从指尖间泻出，凉凉的，穿越了时空，使听者惬意的神情不自觉地随筝音露出……
“砰”的一声，琴声又戛然而止。
柳贯慈祥道：“纪公子？你看你的第三阕，从‘啊’那里开始，用老夫的这余音[指副歌]如何？”
纪绪当然是欣然同意了。
这时，曹元用领着新装的镜儿也走进了房间。看他俩笑容满面的样子，仿佛是王居士答应了镜儿的归宿。
只见她径直走到古筝旁，撵走了柳贯，自己坐下来，又弹起了那首《卷珠帘》。
茶舍里古色古香，本来就韵味十足。
日落西楼逐影移，抚筝的镜儿淡施胭脂，一袭轻纱淡雅如水墨，眼底眉间是满满的离愁。素手挥弦，清音脆鸣中，刹那间，雾锁楼台，夜迷津渡，落意轻沧，声声慢。
当她奏到柳贯新编的乐曲时，抬头问依依，“你怎么不随我唱？”
依依却惊奇地问道：“这可是柳大人刚刚编辑的余音，你是什么时候学会的？”
镜儿却骄傲道：“这有什么，对于我们弹筝的来说，听一遍就会了！”
“我怎么不会？”依依调侃说，“我看你是‘身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通’吧！”