士别三日真当刮目相看,千雪看着爷爷做的一桌菜由衷的感慨“爷爷,你是不是报了烹饪班啊?这一桌简直色香味聚全嘛。”
他听了呵呵一笑,夹了一筷子菜到她们碗里“喜欢就多吃点,中村也别客气,等下就要去演出了吧,好好表现!”
“谢谢您”中村也算跟芦田家的人比较熟了,以前因为文乃的工作缘故没少接触,所以也没有特别见外,夸赞了一下他的手艺然后对千雪说“影响设备都调制好了,场地也提前打过招呼,你可以在那演奏2个小时。”
“差不多,对了,我之前的建议你觉得怎么样?”
“你想用古典乐器演绎现代流行乐,社长觉得这个主意很不错,而且可以吸引很多年轻群体,不过整场下来还是放一些经典曲目吧。”
“我也这么想,所以我穿插了一些比较经典的曲目,然后夹杂了一些难度较高的曲子,提升知名度当然要实力和人气两把抓了。”
中村欣慰的点了点头,虽然入行带过的艺人不算多,但遇到她们两姐妹都这么聪明实在是幸运的一件事,而且非常能够听取别人的意见。
当经纪人最怕的莫过于自己的艺人拖后腿,没有事业心都是其次,但万一是个沟通不了的简直就是地狱…虽然LME的考核很严格,但也不是没有走红后变脸的艺人,这种艺人的经纪人往往是非常头疼的。
“你有规划就行,扩音器音响都准备好了,等下我们就出发。”
街头表演(busking)从字面上可以被定义为一种在城市街头进行的表演艺术,此类艺术表演可以是表演者的即兴创作,形式涵盖音乐、舞蹈、杂技、魔术等等。
可以追溯到公元十四世纪,是一种由流浪艺人的街头表演发展而来的艺术形式,最早是市井中流传的通俗表演文化,被称为「street performance」。
现在常用的busking这个词最早出现在英语中是在十九世纪六十年代,busk这个动词的词根来自于西班牙语buscar,意为「寻求」,后来演化成英文单词中的街头表演之意。
二十世纪50年代左右,普普运动艺术的兴起,提倡让艺术变成所有人都可以接受的事物,街头艺术(street art)或者城市艺术(urban art)等从平民阶层中萌生,音乐、舞蹈等艺术形式开始频繁在街头出现,成为网罗大众的表演形式,发展至今。
在欧美国家的一些城市,街头表演更随处可见,甚至是当地的独特风景。
今天,千雪来到的便是位于伦敦最繁华地段的Covent Garden,也是极具特色的露天商品市场。
剧院与特殊商店是此区的大特色,作为伦敦的热门旅游区域之一,同时还是伦敦最大的街头艺人聚集地之一。
所以她们选中的第一站便是这里,虽然伦敦是出了名的常年下雨,几乎伞和雨衣都是日常必备品,非常幸运的是今天似乎是个万里无云的好天气。
周末下午的Covent Garden无疑是人流量最大的时间,位于色彩明亮建筑物中间的小空地,有一处给往来游客休息的休息区,人们欣赏完一曲优秀的萨克斯演奏纷纷献上了掌声,演奏者微微鞠躬向观众告别,然后一位身穿高领针织连衣裙的女孩走上前,站在中央打开收音设备,从琴盒里取出一把小提琴,朝着刚刚的表演者和停歇的游客微微一笑。
她架起琴身,右手的弓搭在琴弦上随之拉出一个个音节,熟悉的旋律响起,Myowntruelove又将人们带回那个贯穿整个20世纪的经典影片Gone with the Wind中,浪漫悠扬的曲调像娓娓道来的情话,即使没有歌词,却仿佛每一个画面都呈现在眼前,略带哀愁却活泼的转音,如同主人翁唱着的这首歌一般——My own true love。
一曲终了,不知何时周围聚集了驻足倾听的人群,人们由衷地为她鼓起了掌声。
她微微一笑向观众鞠躬行礼,然后开始了下一曲的演奏,这一曲也是一部经典影片的主题曲——Schindler\''s List。
悲伤、哀戚、感慨、凄凉情境,却也浪漫得令人心碎的琴音似乎将人又带到了那个历史悲剧的现场,这首曲子由当时一向仅在古典乐界活动的小提琴大师帕尔曼来担纲旋律主奏,每一个音节都牢牢抓住了千雪的心,她将这首曲子练了一遍一遍又一遍,只为能够表现出大师想要表达的情感,为此她去了解电影、书籍以及那段历史,然后用自己的理解演奏那段会暗中靠着一丝烛火撑过的漫长历史。
最后一个音符结束,现场不像刚刚那么活跃,似乎都被这悲伤近乎绝望的旋律揪住了心。
四周一片寂静,中村都有些紧张是不是自己鼓掌的时候,啪啪啪——一个老人带头鼓起了掌声,这就像天空中落下的雨滴,接二连三的掌声也纷纷落下,热情而强烈。
千雪照例朝观众鞠躬道