东映太秦映画村，酒店的会议室里。
“首先要明确咱们这部电影的动作特点在哪里。”洛泉在台前侃侃而谈，对面坐着一大群年龄是他两倍以上的中年大叔，这些都是索尼支援来的动作副指导、副导演以及摄影。
一部大制作，光靠导演一个人是不可能将其拍好的，想要完成这种体量的电影，必须由数百上千人通力合作才能做到。
而现在，她是在给这部电影的高级制作者进行技术指导：
“市面上的武士动作电影我研究过不少，大多数都和《座头市》一样，将重点放在拔刀术的展现，尤其是拔刀和纳刀的过程。
诚然，漂亮的居合斩确实极具观赏性，但如果只有这么一个动作的话，那就太单调了，毕竟不是什么电影都能拍得像《座头市》那样充满刺激的暴力美。
另外，近期的这些动作电影都太强调所谓的实战效果了，观赏价值不够高，这是需要更改一下的。”
洛泉的言论很快得到了动作指导武藏的疑问：“导演，可是现在实战性是主流啊，大家都喜欢比较切合实际的动作，如果太过花里胡哨的话那和科幻电影有什么区别呢？”
洛泉纠正道：“我不是指切合实际不好，我的意思是在切合实际的前提下，尽可能让打斗变得好看，稍微增加一些夸张的动作也是能够接受的。
毕竟这是电影，不是纪录片，艺术加工也是无可厚非的事情。”
“可动作该怎么去完成呢，全程吊威亚吗？”武藏想起了华夏那些经典的武侠电影，“难道还要加轻功、内力这样的概念吗？”
日本的武侠和华夏的武侠基本走的不是一个路数，华夏的经典武侠那都是水上漂、草上飞，一掌拍出一个冲击波的那种。
而日本的武侠则是和好莱坞的动作片有些像，打斗凶狠，充满血腥，比较重视觉冲击。
“当然不会加这些东西。”洛泉笑了笑，“大多数动作我自己是可以独立完成的，少数需要吊威亚，而这就是我所说的适当的夸张表现手法。”
听洛泉这么一说，大叔们心下不再有怀疑了，洛导演的身手他们多多少少都有些耳闻，这可是徒手制服五名持枪歹徒的猛人，哪怕是世界最顶级特种部队里的精英，在徒手情况下能做到这个程度。
如果洛泉就此投身动作电影行业，全世界的武打巨星找不出一个是她的对手。
各种意义上的。
“电影的基调暂时就是这样，因为需要拍摄的动作场景实在太多，我一个人构思肯定是构思不过来的，大家尤其是几位动作指导，可以设计一些劲爆花哨的打斗动作，可以稍微夸张一些，哪怕脱离了实际也没有关系。
动作电影不是文艺电影也不是讽刺电影，让观众看的爽才是第一要务。”洛泉双手撑在桌上，对几位剧组的“高层”下达着指令。
作为剧组的大脑，她可以定下电影拍摄的每一个大方向，但是不可能照顾到每一个细节，而这些就需要剧组的其他人的帮助了。
会议结束后，洛泉将服装设计图发给了专门给古装影视剧制作服装的公司。
需要制作的都是主角的服装，工作量不是很大。
至于群演的服装，直接在东映太秦映画村批发租就行了，这里是日本最大的拍摄古装剧的影视基地，地位就和华夏的横店一样。
当然，不管在规模还是在古代建筑的还原程度上都比不上横店就是了。
有剑术基础的群演她已经找好了，等到服装到位就可以让柳生剑道馆的弟子们过来开工。
说起来这些弟子也算是给师傅的孙女帮忙，况且主演洛泉也是他们大部分人的偶像，所以这次大家本来都是打算友情出演不收费的。
不过洛泉肯定不是小气的人，人家愿意来拍已经是一份人情了，她要是再让人家打白工，就算这些弟子不介意，柳生老爷子估计对她也会有些看法。
现在的她可不像是拍《生化危机》时那么囊中羞涩需要靠借别人钱来度过财政危机了，给出的工资基本都在市场价之上，待遇好的没话说。
洛泉一直觉得，高投入才能得到高回报，粗制滥造永远也别想成功。
所以她拍电影，主演的工资绝对不会在所有成本里占到太大的笔重。
目前市场上的电影，动辄投资上亿，而流量明星的片酬直接就占了总投资的一半甚至更多。
预算一共就那么多，大头被一个人拿走了，那剩下的钱又能请到什么水平的演员，制作什么样的服化道也就可想而知了。
五毛钱特效和塑料质感的服装就是这样来的。
早期资本盲目迷信流量鲜肉的魔力，一个劲地砸钱请当红流量来演戏，企图让流量的粉丝为她们的爱豆消费，然后收割韭菜。
刚开始，这样的电影还真赚了一些钱，而资本也表现得越来越贪婪，在投资方面越来越压缩成本曾一度让鲜肉片酬在总投资中的占比达到六成以上的地步。
而这样的结果就是拍出来一坨接一坨的翔，粉丝虽然狂热，但也不是傻子，能因为爱而上一次当、两次当，但不可能一直上当受骗。
于是，这些资本就在铺天盖地的流